terça-feira, 28 de fevereiro de 2023

Abracadabra

 
Banda: Abracadabra

Género: Metal Gótico/Sinfónico

Localidade: Asunción, Paraguai 🇵🇾

Período em atividade: 2015-presente


Membros:

Emilie Ragni (vocalista)

Aldo Benegas (guitarrista e orquestrações)

Diego Bogarín (guitarrista)

Oliver Holzwarth (baixista)

Adrian Benegas (teclista)

Alex Holzwarth (baterista)

 

Ex-membros:

Fátima Scalzo (vocalista)


Músicos convidados:

Julio Vouga (vocalista adicional, em Lord of Illusions)

Rodrigo Pereira (acordeonista, em Trick or Treat)


Discografia:

Forbidden Magic (single, 2015)

Samhain Midnight (EP, 2016)

Coming Home (single, 2017)



Recomendado para fãs de: Adrana, Escapist, Arcane Symphony, Fortaleza, Daedric Tales

Ligações externas: Spotify, Youtube, Facebook, Apple Music

domingo, 26 de fevereiro de 2023

Crítica #4- Whispers in Crimson - Suicide in B Minor

Whispers in Crimson é uma banda rodeada de mistérios. Não existem quaisquer notícias do seu paradeiro e estão totalmente ausentes das redes sociais, tendo apenas lançado um álbum, em 2014, e nada mais. Mas apesar de toda esta nebulosidade em torno da sua identidade, esta banda iraniana deixou uma grande marca no mundo do metal, com o seu único disco, pelo menos, até à data, Suicide in B Minor.

Trata-se de um power metal progressivo dotado do maior requinte possível. Demonstrando toda a sua criatividade e proficiência, num álbum com quase uma hora de duração, os Whispers não cessam de nos surpreender com as suas composições experimentais, mas excelentemente delineadas. Este álbum aparece-nos como uma compilação de épicos de power metal, com notáveis influências de clássicos do mundo da música, desde Pink Floyd e Uriah Heep a Iron Maiden, principalmente evidentes na composição instrumental das canções e na sua plena acessibilidade sonora. Não se trata de um metal particularmente focado no peso ou na velocidade, mas antes, na exploração de diferentes sonoridades, ao longo das mesmas faixas. De modo que nunca sabemos o que nos espera, quando estamos diante delas.

Por entre as virtuosas secções instrumentais, em que as guitarras melódicas, o baixo rítmico e a bateria sincopada fazem questão de brilhar, sem nunca se sobreporem uns aos outros, denotam-se os sons sinfónicos do teclado, que acompanham a música constantemente, assim como alguns toques mais ocasionais, que fazem lembrar um piano tradicional. Conforme acontece em Do You Believe?, Coming Home ou Us for Fools (To Iran). Simultaneamente, faz-se ressoar o excelente vocal de Herbie Langhans (Seventh Avenue, Firewind) em todas as faixas, à exceção de Coming Home, onde o guitarrista, Amirali Nourbakhsh, assume os vocais.

Além de Amirali ter uma belíssima voz, perfeitamente condizente com a música, ele é também o cabecilha da banda. Tendo crescido numa época de considerável tumulto político e social no seu país de origem, com o advento da Revolução de 1979, Amirali apropria este evento histórico como fonte de inspiração para este álbum. As letras das diversas faixas manifestam-se, sobretudo, como uma forma de denunciar a violência e o terror injustificados, que pairaram sobre o povo iraniano, da mesma maneira que se transmite uma solene mensagem de amor à pátria, de nostalgia por um passado feliz, e uma de esperança, para um futuro melhor. 

Amirali também parece refletir como que uma composição autobiográfica, em diversas referências a uma juventude próspera e inocente, mas subitamente conturbada por motivos de força maior, que o forçaram a um amadurecimento precoce, mas imprescindível, à conta dos eventos do momento, e irreversível, por conta da natureza da vida humana.

Vejamos, por exemplo, as letras em Coming Home:

"What am I heading for when I know there’ll be nothing for me to see? 

I hope to see the flashing lights of a city that will never fight again. 

Gonna open that door. Gonna step on that floor. Gonna play that grand piano. 

Am I gonna see it again, or is it gonna stay in the past. 

All that happiness that I once had in my life, seems to be gone. 

What am I heading for, when I don’t even know why I am heading for a land that remains my home. In spite of all its evil trends that I know once will surely end, it’s my home, my home"


Ou em Suicide in B Minor:

"There once was a boy, who lived for the stars, asking everyone, what’s on planet Mars? 

Took his goat to the hills and he would daydream. 

Coming back one day he heard his family scream. 

Now the man’s not a boy anymore since innocence died. 

Apathy’s not his life anymore. The word is suicide"

 

O que deixa esta interpretação lírica ainda mais sublime é a forma em como tanto Herbie como Amirali a assumem. Mesmo não tendo sido o compositor e letrista dessas cantigas, Herbie interpreta e encarna aquelas palavras como se fossem suas. O seu incomparável carisma musical fá-las ressoar com mais imponência, como se se tratasse do protagonista da história que as letras nos contam. Já Amirali, detentor de um vocal mais melodioso, canta-nos Coming Home como quem recita um poema, numa narração cantarolada, que nos traz, em primeira mão, um sentimento musicado pela voz da experiência, do que a cantiga nos descreve.

Numa nota conclusiva, não poderíamos deixar passar o nosso grande gosto em cruzarmo-nos com este excelente lançamento. Sem dúvida, uma das melhores descobertas que o blogue já nos proporcionou.


Ficha técnica

Data de lançamento: 26 de junho de 2014

Editora discográfica: Sixtysix Records

Faixas:

-Suicide in B Minor (8:38)

-Nightmare Within a Dream (10:34)

-Project Sinister (7:32)

-Do You Believe? (6:02)

-Coming Home (6:09)

-Us for Fools (To Iran) (8:52)

Cask of Amontillado (7:26)


Créditos:

Amirali Nourbakhsh (guitarrista, vocalista, compositor, produção e arranjos sonoros [em Suicide in B Minor])

Herbie Langhans (vocalista)

Jalal Gholami (baixista)

Hadi Kiani (teclista, produção, gravação, mixagem, masterização e arranjos sonoros [em Suicide in B Minor])

Arash Moghaddam (baterista)

Dara Darai (baixista, em Coming Home e Cask of Amontillado)

Kasra Saboktakin (baixista, em Project Sinister)

Abolkhanjeh Fatmeshekanjeh (baterista, em Suicide in B Minor, Do you Believe? e Us for Fools (To Iran))

Mohsen Yousefi (teclista e arranjos sonoros em Suicide in B Minor)

Arash Eslami (daf)

Kami Baghai (tar)

Mehdi Moayedifar (ilustração da capa)

Barmak Dizaji (fotografia)

Saman Pourzanjani (arte adicional)


sábado, 25 de fevereiro de 2023

Lançamento da semana #4- Fenrir's Scar - The Queen of the Seas

O mais recente lançamento desta magnífica banda brasileira, The Queen of the Seas, é dotado de uma soberba prodigiosidade. A música é caracterizada pela genial simbiose entre música tradicional brasileira, de géneros como axé e samba, com a típica sonoridade melancólica e bonançosa de metal gótico dos Fenrir's Scar. Os elementos de música brasileira são omnipresentes na cantiga e acompanham-na constantemente, constituindo uma melodia tranquila e folgada. Características estas que são potenciadas com a voz meiga e serena de Desireé, que contrasta, em momentos distintos, com o vocal de André, de registo mais grave e de uma natureza mais barítona e paternal. 

Ambos são excelentes vocalistas, que dotam a cantiga de uma personalidade musical e artística própria - enquanto que Desireé faz relevar o lado mais acessível e melodioso da música, de uma maneira que vicia e fica no ouvido, André canta-nos alguns excertos em português, carregando um senso de familiaridade auditiva, a quem também é parte da comunidade lusófona mundial, e de proximidade ao tema da cantiga.

The Queen of the Seas é uma solene homenagem a Iemanjá, divindade de origem africana, cujo culto chegara às Américas em consequência da ação colonizadora europeia. Cultuada como a rainha dos mares, Iemanjá é uma figura divina de destaque no panteão religioso e folclórico brasileiro e razão de diversas celebrações de considerável importância cultural que ocorrem no Brasil. Na ilustração de capa, temos uma rica representação artística da Iemanjá, denotada pela sua beleza e serenidade, que se coaduna lindamente com a cantiga. Também certas partes da instrumentação e dos efeitos sonoros usados fazem lembrar o relaxante som da rebentação das ondas do mar e invoca uma agradável ambiência tropical, também ela evidente na ilustração.

Assim, os Fenrir's Scar fazem ressoar o seu génio criativo numa afável cantiga que casa primorosamente diferentes estilos de música, numa excelente composição, muito bem conseguida. Evidencia, também, um forte espírito de iniciativa, no que toca à assunção de riscos, numa exímia composição musical incrivelmente executada. que será, sem dúvida, um dos nossos temas de eleição de agora em diante.


Ficha técnica

Data de lançamento: 17 de fevereiro de 2023

Editora discográfica: Independente

Créditos:

Desireé Rezende (vocalista, letrista e ilustração da capa)

André Baida (vocalista, guitarrista, baixista, compositor e letrista)

Fabiano Negri (guitarrista [acústica e solo], pianista, compositor, produção, mixagem e masterização)

Icaro Ravelo (baterista)


Fenrir's Scar

Banda: Fenrir's Scar

Género: Metal Gótico

Localidade: Campinas, São Paulo, Brasil 🇧🇷

Período em atividade: 2015-presente



Membros:

Desireé Rezende (vocalista)

André Baida (vocalista, guitarrista, baixista e teclista)


Ex-membros:

Paulo Victor (guitarrista)

Vinicius Prado (guitarrista)

Gabriel Rezende (baixista)

Graziely Maria (teclista)

Ildécio Santos (baterista)


Discografia:

Fenrir's Scar (álbum, 2017)

From Porcelain to Ivory (versão acústica) (single, 2018)

Saturnine (versão acústica) (single, 2019)

Diggin' My Grave (regravação de Lady Gaga e Bradley Cooper) (single, 2019)

Falling Curtains (single, 2019)

Heal You (single, 2019)

Curse of Mankind (single, 2020)

The Enemy Inside (single, 2020)

Break the Wheel (single, 2020)

Blinded (single, 2021)

All Your Tears (single, 2022)

The Queen of the Seas (single, 2023)

Ruins of My Sanity (single, 2023)

Love | Hate | Hope | Despair (álbum, 2023)



Recomendado para fãs de: Satyrian, Autumn, Artrosis, Holy Cross, In Darkness I Dwell

Ligações externas: Bandcamp, Youtube, Facebook, Spotify


sexta-feira, 24 de fevereiro de 2023

Parham Gharavaisi

Artista: Parham Gharavaisi

Género: Metal Gótico, Death metal melódico, Rock Gótico

Localidade: Teerão, Irão 🇮🇷

Período em atividade: 2019-presente


Parham Gharavaisi (vocalista, guitarrista, baixista, baterista, compositor, letrista)

 

Discografia:

Identity Cipher (álbum, 2020)

Replicas/Hollow (álbum, 2020)

Resurrection (álbum, 2020)

War Without (álbum, 2021)

In Thy Image (álbum, 2021)

The Roundest Cube (álbum, 2022)

Prodigy (álbum, 2022)

Never/Die (single, 2022)

Parasite Core (single, 2022)

The Sun Speaks in Flames (single, 2022)

The Last of Her Kind (single, 2022)

Sea of Plastic (single, 2022)

Words on a Page (single, 2023)

Inside (Player​/​Zero) (single, 2023)

P4r4syte​-​Core (álbum, 2023)



Recomendado para fãs de: Revelance, W.E.B., Paradise Lost, Crematory, Heavenwood

Ligações externas: Bandcamp, Youtube, Spotify, Telegram


quinta-feira, 23 de fevereiro de 2023

Whispers in Crimson

Banda: Whispers in Crimson

Género: Power metal progressivo

Localidade: Teerão, Irão 🇮🇷

Período em atividade: Desconhecido

 

Membros:

Amirali Nourbakhsh (guitarrista e vocalista)

Herbie Langhans (vocalista)

Jalal Gholami (baixista)

Hadi Kiani (teclista)

Arash Moghaddam (baterista)


Músicos convidados:

Dara Darai (baixista, em Coming Home e Cask of Amontillado)

Kasra Saboktakin (baixista, em Project Sinister)

Abolkhanjeh Fatmeshekanjeh (baterista, em Suicide in B Minor, Do you Believe? e Us for Fools (To Iran))

Mohsen Yousefi (teclista, em Suicide in B Minor)

Arash Eslami (daf)

Kami Baghai (tar)


Discografia:

Suicide in B Minor (álbum, 2014)



Recomendado para fãs de: Signum Regis, Adrian Benegas, Twilight Aura, Angra, Εξόριστοι

Ligações externas: Página oficial, Bandcamp, Spotify


quarta-feira, 22 de fevereiro de 2023

Shivered

Banda: Shivered

Género: Metal Gótico, Doom Metal

Localidade: Irão 🇮🇷

Período em atividade: 2015-presente


Membros:

Mohammad Maki (vocalista, guitarrista e compositor)


Músicos de sessão:

Doug Ross (baixista)

Arnaud Krakowka (baterista)


Discografia:

Bereaved and Gone Insane (EP, 2016)

Journey to Fade (álbum, 2017)

Disfigured Heart (single, 2018)



Recomendado para fãs de: Novembers Doom, My Dying Bride, Draconian, My Silent Wake, Cold Distance

Ligações externas: Página oficial, Bandcamp, Facebook, Spotify

 

terça-feira, 21 de fevereiro de 2023

Amertad

 
Banda: Amertad

Género: Metal Gótico

Localidade: Irão 🇮🇷

Período em atividade: 2002-2004, 2006-?


Membros:

Naeim Meschian (letrista [anteriormente, baixista e vocalista de apoio])

Ali Sharifi (letrista [anteriormente, guitarrista])


Ex-membros:

Sanaz Sedighi (vocalista)

Elham Jafari (vocalista)

Fariba Asadi (vocalista)

Mohammad Reza Sadeghi (vocalista)

Farzad Golpayegani (guitarrista [elétrica e acústica])

Mahyar Pour Hesabi (baterista e vocalista de apoio)

Kaveh Hamedanian (violoncelista)

Behnam Karimi (violinista)

 

Discografia:

Javidan (single, 2002)

 

Em 2006, Naeim e Ali restituíram a banda e planearam gravar um álbum, intitulado de Proshat, em colaboração com um grupo de cordas neerlandês. Pretendiam, também, viajar para os Países Baixos, onde o disco seria gravado e masterizado. Porém, o álbum nunca chegou a ser lançado e a página oficial da banda saiu do ar, algures após o dia 31 de agosto de 2009, sem que quaisquer novidades tivessem sido anunciadas.


Recomendado para fãs de: Altharya, Adastreia, Rose of Blood, Graves of Nosgoth, Lake of Tears

Ligações externas: Página oficial (2006), Página oficial (2009), Soundcloud, Last.fm


domingo, 19 de fevereiro de 2023

Crítica #3- Mr. Bones and the Boneyard Circus - The Grand Phantasma

Apenas pelo caricato nome da banda, apercebemo-nos logo de que estamos diante de algo especial, de uma coisa diferente. Com The Grand Phantasma, Bones e o seu circo transportam-nos para uma mirabolante aventura sonora, que se caracteriza por um metal gótico progressivo, recheado de influências musicais distintas, que lhe conferem uma sonoridade bem vivaça e enigmática. 

Falando-se em "circo", é evidente que estamos perante um circo de horrores, misterioso e bizarramente carnavalesco, algo que caracteriza logo, muito bem, a música deste álbum. Repleta de elementos e matizes sonoras que relembram música dark cabaret, psychobilly e rock gótico tradicional, The Grand Phantasma demonstra-se como um empreendimento engenhoso e cuidadosamente elaborado.

O álbum começa com uma melódica introdução de piano, acompanhado com um vocal feminino, de Joanna del Rosario, irmã de Bones. É um vocal bastante suave, belo e perfeitamente balanceado, em todos os momentos do canto. Parece quase como que um instrumento à parte, pela perfeição com que entoada. Esta cantiga introdutória irá, novamente, repetir-se no primeiro segmento da segunda faixa, Take Me Down, onde, de seguida, a banda entrará em grande, com todo o seu esplendor - com um vocal imponente e uma instrumentação requintada, que se deixam ostentar, livremente, ao longo da música e demonstram logo ao ouvinte daquilo que a banda é capaz.

Esta sonoridade, que também se releva pela sua acessibilidade ao ouvinte, em músicas que grudam no ouvido, irá manter-se, mais ou menos, até à faixa de interlúdio The Fall. Esta faixa é um pouco parecida com a introdução, The Grand Phantasma, se bem que dotada de uma energia mais inquietante e taciturna, que parece anteceder os próximos temas. Tiptoes of Emily e The Smiling Jackal, as faixas que vêm de seguida, caracterizam-se por serem as mais pesadas e sombrias do álbum. Mas estas secções mais agressivas serão seguidas pelos temas finais do álbum, novamente, mais acessíveis ao comum ouvinte, naquilo que é uma solene conclusão para este requintado disco.

Mais curioso ainda é dar conta que este álbum foi, convenientemente, lançado a 1 de novembro, no dia de todos os santos.

No final, o nosso balanço é muito positivo. Mr. Bones e a sua coletiva oferecem-nos um vibrante espetáculo sonoro, recheado de criatividade e imenso talento, num disco em que o elemento surpresa nunca cessa de existir.


Ficha técnica

Data de lançamento: 1 de novembro de 2019

Editora discográfica: Tower of Doom

Faixas:

-The Grand Phantasma (Intro) (3:34)

-Take Me Down (4:26)

-Blood on the Road (4:03)

-Bedlam (4:21)

-The Fall (Interlude) (1:10)

-Tiptoes of Emily (5:16)

-The Smiling Jackal (4:07)

-Sanctuary (4:52)

-Yours Truly (4:10)

-The Grand Phantasma (4:16)


Créditos:

Bones Frankenstein (vocalista)

"Xombie" Juan Jose Joseph (vocalista de apoio e efeitos sonoros)

"Doc" Alvin Chan (guitarrista)

Karl Kliatchko (guitarrista)

Paige Buan (baixista)

Karl "Wolf" Vito Cruz (teclista)

Aldreen Alcantara (baterista)

Joanna del Rosario (vocalista)

Sid Buan (vocalista de apoio)

Chino David (violinista)

Kyle Cayton (mixagem e masterização)


Mr. Bones and the Boneyard Circus

Banda: Mr. Bones and the Boneyard Circus

Género: Metal Gótico/Progressivo, Rock Gótico/Experimental

Localidade: Makati, Filipinas 🇵🇭

Período em atividade: 2009-presente


Membros:

Bones Frankenstein (vocalista)

"Xombie" Juan Jose Joseph (vocalista de apoio e efeitos sonoros)

"Doc" Alvin Chan (guitarrista)

Karl Kliatchko (guitarrista)

Paige Buan (baixista)

Karl "Wolf" Vito Cruz (teclista)

Aldreen Alcantara (baterista)

 

Ex-membros:

Manuel Juni Devecais (guitarrista)

Carissa Ramos (baixista)

Jovic "The Beast" de Leon (baterista)

Shaun "Nilbog" Hilario (baterista)

"Jester" Jesso Ron Montejo (percussionista)


Discografia:

Horror Scene (álbum, 2010)

The Great Fall onto Madness (álbum, 2014)

Maria (Original Motion Picture Soundtrack) (álbum, 2019)

The Grand Phantasma (álbum, 2019)

Halloween (single, 2020)



Recomendado para fãs de: Angizia, October Grey, Opera Diabolicus, Nightmares &nd Comedy

Ligações externas: Página oficial, Facebook, Spotify, Apple Music

 

sábado, 18 de fevereiro de 2023

Lançamento da semana #3- Nachtmuse - The Warning

Recentemente, a banda canadiana Nachtmuse apresentou-nos o seu primeiro tema do vindouro EP, intitulado de Darker Skies. Esta cantiga, The Warning, conta com a participação de Maude Théberge, vocalista e teclista da banda Sanguine Glacialis, no ofício dos vocais.

Maude revela-se como uma vocalista incrivelmente versátil, não somente por ser dotada de uma ótima voz, mas também pela diversidade do seu canto. A sua voz, cristalina, encantadora e apaixonante, é, sem dúvida, das mais belas que já tivemos a chance de ouvir. É de uma delicadeza e de um sentimento realmente impressionante. Além de nos enfeitiçar sonoramente com esta sua voz sirénica, Maude também lança um excelente vocal gutural, que evidencia o seu fundo artístico no mundo do death metal melódico, nos seus outros projetos musicais.

De destaque, também a incrível orquestração, conduzida pelo cabeça do Nachtmuse, Geoff Hodsman, e por Nathan Gross, experiente teclista do mundo do metal sinfónico, estando filiado a bandas como Haven Dream e Age of Athena. A sonoridade sinfónica engloba a música na sua totalidade, intercetando-se perfeitamente com a instrumentação metálica.

Também de relevo é a belíssima ilustração da capa, da autoria do artista indonésio Varises Otak. Aquela paisagem bucólica, banhada por um jogo de iluminação e de cores excelentemente conseguido, traduz-se uma sensação de tranquilidade e de deslumbre. Esta ilustração mescla-se, principalmente, com o vocal e as orquestrações, que concebem uma atmosfera etérea e devaneadora, ao mesmo tempo que a instrumentação metálica, mais soturna, nos traz uma sensação contrastante de obscuridade, que se associa bem com o título de Darker Skies.

Sendo esta obra musical impecável o prólogo do vindouro EP do Nachtmuse, poderemos apenas demonstrar o nosso maior interesse perante o que a banda nos terá para mostrar, futuramente.


Ficha técnica

Data de lançamento: 7 de fevereiro de 2023

Editora discográfica: Independente

Créditos:

Geoff Hodsman (compositor, vocalista gutural, guitarrista, baixista, orquestrações, arranjos sonoros, mixagem e masterização)

Maude Théberge (vocalista)

Nathan Gross (orquestrações e produção das orquestrações)

Varises Otak (ilustração da capa)


Nachtmuse

 

Banda: Nachtmuse

Género: Metal Sinfónico

Localidade: Toronto, Canadá 🇨🇦

Período em atividade: 2017-presente


Membros:

Geoff Geoffries (vocalista, guitarrista, baixista, baterista e orquestrações)


Músicos convidados:

Laura Sasiadek (vocalista, em 2017 Demo)

Alina "Snowmaiden" Gavrilenko (vocalista, em 2017 Demo e Solemn Songs of Nightsky & Sea)

Maude Théberge (vocalista, em Solemn Songs of Nightsky & Sea)

Jeff Mott (vocalista de apoio, em Solemn Songs of Nightsky & Sea)

Kirill Zorin (guitarrista e orquestrações, em Solemn Songs of Nightsky & Sea)

Martin Drozd (vocais adicionais, em Solemn Songs of Nightsky & Sea)

Lilly Gottlieb (vocais adicionais, em Solemn Songs of Nightsky & Sea)

Agatha Hodsman (vocais adicionais, em Solemn Songs of Nightsky & Sea)

Nathan Gross (teclista, em Darker Skies)


Discografia:

2017 Demo (demo, 2017)

Solemn Songs of Nightsky & Sea (álbum, 2022)

Darker Skies (EP, 2023)



Recomendado para fãs de: Elvellon, Epica, Adrya, Тартария, Whyzdom

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sexta-feira, 17 de fevereiro de 2023

Lavos Beckon

Banda: Lavos Beckon

Género: Power metal progressivo

Localidade: Cidade Quezon, Filipinas 🇵🇭

Período em atividade: 2003-presente


Membros:

Gary Sumalde (vocalista e guitarrista)

Fidel De Jesus (guitarrista)

Joal Eduarte (baixista e vocalista de apoio)

Rafael Papina (baterista)


Ex-membros:

Butch Opinion (guitarrista)

Dart Trinidad (baixista)

Thea Castillo (baixista)

Kevin Arnedo (baterista)


Discografia:

What Was. What Is. What Will Be (EP, 2008)

Wars Fought with the Heron Marked Blade (álbum, 2012)

The Phantom Charges (single, 2020)



Recomendado para fãs de: Shadowkiller, Eleventh Hour, Ensight, Pyramaze, Futures End

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Adamanta

Banda: Adamanta

Género: Power metal sinfónico, Folk Metal

Localidade: Cebu, Filipinas 🇵🇭

Período em atividade: 2016-presente

 

Membros:

Daphnie Manigos (vocalista)

Benjamin “Wülfhammer” Ricafrente III (vocalista e baixista)

Elvin Ian Bacaltos (guitarrista)

Ana “Lyra” Geverola (teclista)

 

Ex-membros:

Miguel Jaranilla (baixista)

 

Músico convidado:

Vince Balbido (baterista, em Conquer)


Discografia:

Conquer (single, 2021)


A banda iniciou as atividades sob o nome de Chrono Storm X. O título atual foi adotado em 2018.


Recomendado para fãs de: Visions of Atlantis, Azteca, Wings of Destiny, Astralium, Daedric Tales

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quinta-feira, 16 de fevereiro de 2023

Asylum Miseria

Banda: Asylum Miseria

Género: Metal Gótico

Localidade: Las Piñas, Filipinas 🇵🇭

Período em atividade: 2011-2016, 2018-presente

 

Membros:

Deda Williet Dela Cruz (vocalista)

Anthony Romasanta (guitarrista)

Miles Gonzales Ace Andes (baixista)

Derick de Luna (teclista)

Carlo "Cj" Alonzo (baterista)

 

Ex-membros:

Raphael Regalado (guitarrista)


Discografia:

Even if I'm Broken (EP, 2014)

Sleeping with the Enemy (single, 2019)


Entre 2011 e 2016, a banda era conhecida como Asylum Escape. O nome atual foi adotado em 2018.


Recomendado para fãs de: Elysium, Beseech, Azylya, Velvet Seal, Elis

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terça-feira, 14 de fevereiro de 2023

Oremuz

Banda: Oremuz

Género: Metal gótico extremo

Localidade: Cidade Quezon, Filipinas 🇵🇭

Período em atividade: 2004-presente


Membros:

Monika Preysler (vocalista)

Dhey Ramos (vocalista)

Rams Aquino "Lord Rams" (guitarrista)

Kevin Conanan (guitarrista)

Mico Lirio (baixista)

Pong Katigbak (teclista)

Joshoa Caballero (baterista)


Ex-membros:

Debi Mendez-Bilae (vocalista)

Sensi Garcia (vocalista)

Ronell Lanuza (vocalista)

Chris Vasquez (vocalista)

Gay Chavez (vocalista)

Abigail Sarthou (vocalista)

Pearl Munar (vocalista)

Jam Caraig (vocalista)

Treah Nezza Yumang (vocalista)

Shekhinah Gabitanan (vocalista)

Lovel Ajok (guitarrista)

Jeff Robles (guitarrista)

Rainier Francisco (guitarrista)

Stephen de Leon (guitarrista)

Russel Jean Gabitanan (baixista)

Marvin Barayuga (baixista)

Kris Paul Katigbak (teclista)

Erika Anne Flores (teclista)

Gretchen Encarnacion (teclista)

Abs Encina (baterista)

Edzel Gavina (baterista)

Jeff Lectura (baterista)


Discografia:

Demo I (demo, 2005)

Oremuz (EP, 2007)

Melody of Sanctimony (EP, 2007)

Melody of Sanctimony (álbum, 2011)

Chandra (single, 2021)

Kali Yuga (single, 2021)


Anteriormente conhecidos pelo nome Mutus Liber.


Recomendado para fãs de: Adivarius, Mizantropia, Demencia Mortalis, Luna Obscura, Draconian

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domingo, 12 de fevereiro de 2023

Crítica #2- Vengeant - Mana

Em fevereiro de 2021, a banda sueca Vengeant abalou o mundo do metal sinfónico com o seu avassalador grito de guerra, ajustadamente intitulado de Angel's Battle Cry. Tendo sido este o primeiro tema lançado pela banda, a nossa primeira impressão sobre ela não pôde deixar de estar rodeada dos melhores adjetivos possíveis. Aquela conjugação magistral de uma potente voz feminina, de inteiras secções de vocal operático, com uma instrumentação simultaneamente melódica, agressiva e altamente proficiente subiu-nos, de imediato, as expetativas perante aquilo que o Vengeant nos iria trazer depois. Claramente, não tivemos qualquer desilusão.

O primeiro EP dos Vengeant, Mana, compila os quatro temas que a banda foi lançando, individualmente, entre 2021 e 2022 (Angel's Battle Cry, The Unreal, Curse of the Sands e Avalanche of Fire), com um novo tema, Gaia's Throne, como o seu epílogo. Aqui, a banda oferece-nos cinco epopeias sonoras que se tornaram, instantaneamente, em músicas nossas favoritas. Caracterizadas por uma fórmula de ferocidade e graciosidade, cada um destes temas toma inspiração nos cinco manas da série Magic: The Gathering, para constituir um som verdadeiramente nunca antes visto.

Um dos mais notáveis elementos de destaque na música dos Vengeant é a sua versatilidade na composição e execução musical, tanto a nível vocal como instrumental. A vocalista, Danae Komodromou, é abençoada com uma técnica vocal impressionante, consolando-nos, ora com um vocal limpo imponente, ora com um soprano fenomenal e estrondoso, como uma esmagadora força da natureza. Esta execução vocal soberba é acompanhada de uma instrumentação pesada e dotada de uma técnica impressionante, que nunca nos deixa de surpreender. Entre as cristalinas guitarras e baixo, da parte de Christoffer Holm e Dennis Eriksson, destaca-se também a agilidade e perícia na bateria, domada por Alfred Fridhagen, que nos oferece, consistentemente, devastadoras secções de metranca e ritmos percussivos altamente intricados.

Assim, esta jovem banda presenteia-nos com uma magnífica obra de arte, digna dos mais elevados patamares de excelência musical e do maior mérito possível. A mente criativa e artística dos Vengeant revela-se suprema e visivelmente imparável, merecedora das mais solenes congratulações.

 

Ficha técnica

Data de lançamento: 25 de janeiro de 2023

Editora discográfica: Independente

Faixas:

-Angel's Battle Cry (4:56)

-The Unreal (4:36)

-Curse of the Sands (5:11)

-Avalanche of Fire (4:38)

-Gaia's Throne (5:10)


Créditos:

Danae Komodromou (vocalista)

Christoffer Holm (guitarrista e baixista)

Alfred Fridhagen (baterista)

Saša Radivojević (ilustração da capa)


Yngwie Malmsteen

Artista: Yngwie Malmsteen

Género: Metal Neoclássico, Power Metal

Localidade: Estocolmo, Suécia 🇸🇪

Período em atividade: 1978-1981, 1984-presente


Membros:

Yngwie Malmsteen (guitarrista e vocalista)

Nick Marino (vocalista e teclista)

Ralph Ciavolino (baixista)

Brian Wilson (baterista)


Ex-membros:

Michael Storck (vocalista)

Lasse Axelsson (vocalista)

Jeff Scott Soto (vocalista)

Mark Boals (vocalista)

Joe Lynn Turner (vocalista)

Göran Edman (vocalista)

Michael Vescera (vocalista)

Mats Levén (vocalista)

Douglas "Doogie" White (vocalista)

Tim "Ripper" Owens (vocalista)

Marcel Jacob (baixista)

John Levén (baixista)

Bob Daisley (baixista)

Barry Sparks (baixista)

Svante Henryson (baixista)

Barry Dunaway (baixista)

Randy Coven (baixista)

Mick Cervino (baixista)

Björn Englen (baixista)

Aaron Sluss (baixista)

Jens Johansson (teclista)

Mats Olausson (teclista)

Derek Sherinian (teclista)

Joakim Svalberg (teclista)

Michael Troy (teclista)

Kjell Nilsson (baterista)

Michael Green (baterista)

Thomas Hultmark (baterista)

Zepp Urgard (baterista)

Peter Udd (baterista)

Barriemore Barlow (baterista)

Anders Johansson (baterista)

Michael von Knorring (baterista)

Bo Werner (baterista)

Mike Terrana (baterista)

Shane Gaalaas (baterista)

Cozy Powell (baterista)

Jonas Östman (baterista)

John Macaluso (baterista)

Patrick Johansson (baterista)

Mark Ellis (baterista)


Discografia:

Powerhouse (demo, 1978)

Birth of the Sun (demo, 1980)

1981 Demo (demo, 1981)

Rising Force (álbum, 1984)

Marching Out (álbum, 1985)

Trilogy (álbum, 1986)

Heaven Tonight (EP, 1988)

Odyssey (álbum, 1988)

Trial by Fire: Live in Leningrad (álbum ao vivo, 1989)

Eclipse (álbum, 1990)

The Yngwie Malmsteen Collection (compilação, 1991)

Fire & Ice (álbum, 1992)

The Seventh Sign (álbum, 1994)

Magnum Opus (álbum, 1995)

Inspiration (álbum, 1996)

Facing the Animal (álbum, 1997)

Concerto Suite for Electric Guitar and Orchestra in E flat minor Op.1 (álbum, 1998)

Live!! (álbum ao vivo, 1998)

Alchemy (álbum, 1999)

Anthology: 1994-1999 (compilação, 2000)

Best of Yngwie Malmsteen: 1990-1999 (compilação, 2000)

War to End All Wars (álbum, 2000)

Rising Force - Birth of the Sun (compilação, 2002)

Attack!! (álbum, 2002)

The Genesis (compilação, 2002)

Instrumental Best Album (compilação, 2004)

Unleash the Fury (álbum, 2005)

The Millennium Collection: The Best of Yngwie Malmsteen (compilação, 2005)

Far Beyond the Rising Sun (compilação, 2008)

Perpetual Flame (álbum, 2008)

Angels of Love (álbum, 2009)

High Impact (compilação, 2010)

Relentless (álbum, 2010)

Spellbound (álbum, 2012)

World on Fire (álbum, 2016)

Blue Lightning (álbum, 2019)

Parabellum (álbum, 2021)

 

Atualmente, o projeto encontra-se sediado em Miami, EUA.

 

Recomendado para fãs de: Symphony X, Cacophony, Dark Moor, Mythic Force, Sylvain Rouvière's Kaktus Project, At Vance

Ligações externas: Página oficial, Facebook, Spotify, Discogs

 

Lake of Tears

Banda: Lake of Tears

Género: Metal Gótico, Doom Metal

Localidade: Borås, Suécia 🇸🇪

Período em atividade: 1992-2000, 2002-presente


Membros:

Daniel Brennare (vocalista e guitarrista)


Ex-membros:

Jonas Eriksson (guitarrista)

Ulrik Lindblom (guitarrista)

Magnus Sahlgren (guitarrista)

Fredrik Jordanius (guitarrista)

Mikael Larsson (baixista)

Christian Saarinen (teclista)

Johan Oudhuis (baterista)


Discografia:

Demo 1 '93 (demo, 1993)

Greater Art (álbum, 1994)

Headstones (álbum, 1995)

Lady Rosenred (EP, 1997)

A Crimson Cosmos (álbum, 1997)

Forever Autumn (álbum, 1999)

The Neonai (álbum, 2002)

Black Brick Road (álbum, 2004)

Moons and Mushrooms (álbum, 2007)

Illwill (álbum, 2011)

Ominous (álbum, 2021)


 

Recomendado para fãs de: Sentenced, Paradise Lost, Denight, Lacrimas Profundere, Memoira, Tunes of Dawn

Ligações externas: Página oficial, Facebook, Spotify, Loja oficial


sábado, 11 de fevereiro de 2023

Lançamento da semana #2- Belle Morte - Exorcism

Em finais de janeiro, a banda bielorrussa Belle Morte lançou Exorcism ao mundo - um tema que certamente se destoa dos seus demais contemporâneos, devido ao facto de conjugar elementos de música mongol. Estes agregam-se numa fenomenal e agradável sinfonia que vem evidenciar a força da mente criativa dos músicos envolvidos, dos quais também se destaca Ulziisaikhan Khoroldamba, músico mongol, que nos presenteia com o seu canto gutural mongol e o morin khuur, um instrumento de cordas originário da Mongólia.

Exorcism começa com uma suave melodia, caracterizada pela sintonia entre o canto e o morin khuur de Khoroldamba. Esta introdução, só por aqui, subtil, cativante e misteriosa, desliza-se progressivamente para a instrumentação de metal, que, apesar de se adensar sonoramente a partir daí, nunca deixa obscurecer as secções de música oriental. Estas parecem tomar o comando rítmico da canção, sobre a qual se desdobra a instrumentação metálica e a excelente voz de Anastasia. Até mesmo nos momentos em que as partes metálicas são mais proeminentes, escutamos sempre, em seu redor, a instrumentação asiática, que funciona como que uma orquestra em acompanhamento constante e que gera uma atmosfera épica.

Esta mescla de melodias distintas funde-se num harmonioso casamento sonoro, que concebe Exorcism como uma obra verdadeiramente interessante e esplêndida. Esta não é a primeira vez que os Belle Morte conjugam metal gótico, tipicamente ocidental, com elementos musicais característicos de outros países. Um dos seus outros temas, Krew, mescla elementos de música tradicional ucraniana. Estas músicas fazem parte de um projeto que a banda tem estado a realizar, que denomina como uma série de colaborações musicais com artistas internacionais e os resultados têm sido realmente vistosos. 

Naturalmente que, no seguimento destes surpreendentes trabalhos, estamos com as nossas expetativas elevadas perante os vindouros lançamentos dos Belle Morte. Naquilo que parece ser um novo desafio, enfrentado e conquistado pela banda, a cada novo lançamento, os Belle Morte têm tido um grande sucesso em impressionar-nos com os seus formidáveis dotes musicais.


Ficha técnica

Data de lançamento: 27 de janeiro de 2023

Editora discográfica: WormHoleDeath

Créditos:

Anastasia Schebrova "Belle Morte" (vocalista, letrista e compositora)

Ilya Rogovoy (guitarrista)

Ilya Petrashkevich (guitarrista)

Sergey Butovsky (baixista, compositor, produtor de som, arranjos sonoros, mixagem e masterização)

Maria Shumanskaya (teclista)

Rostislav Golubnichiy (baterista)

Ulziisaikhan Horoldamba (mornin khuur e canto gutural mongol)


Belle Morte

Banda: Belle Morte

Género: Metal Gótico/Sinfónico

Localidade: Minsk, Bielorrússia 🇧🇾

Período em atividade: 2015-presente


Membros:

Anastasia Schebrova "Belle Morte" (vocalista)

Ilya Rogovoy (guitarrista)

Ilya Petrashkevich (guitarrista)

Sergey Butovsky (baixista)

Maria Shumanskaya (teclista)

Rostislav Golubnichiy (baterista)


Discografia:

Mercy (single, 2017)

Devilish Deal (single, 2018)

Game On (EP, 2018)

Wintersleep (single, 2018)

My Legacy (single, 2018)

To Get Her (single, 2019)

Lace (single, 2019)

Crime of Passion (álbum, 2021)

Fallen Idol (single, 2022)

Krew (single, 2022)

Exorcism (single, 2023)



Recomendado para fãs de: Sad Alice Said, Forbidden Lore, Demether, Novemberry, Elfica

Ligações externas: Página oficial, Bandcamp, Facebook, Youtube